Construindo uma primeira coleção: o que as marcas de roupas devem saber antes da produção

Quando uma marca de roupas começa a preparar sua primeira coleção, a emoção geralmente vem antes das questões de produção.

A marca tem nome.

Os desenhos estão prontos.

A direção visual é clara.

Há uma sensação de:

“Agora só precisamos encontrar alguém que consiga sobreviver.”

Na realidade, a produção é onde muitas das decisões importantes começam.

Um design pode parecer completo antes do início da produção, mas ainda há muitas coisas que precisam ser decididas antes que uma fábrica possa transformá-lo em uma peça de roupa acabada.

Ao longo dos anos, temos recebido muitas consultas de marcas que desenvolvem a sua primeira coleção.

Marcas diferentes têm estilos diferentes, mas muitas vezes vemos a mesma situação:

Eles sabem o que querem criar.

Eles simplesmente não decidiram quais partes são mais importantes.

Um exemplo comum é o número de produtos.

Muitas marcas novas desejam que sua primeira coleção pareça completa.

Eles planejam vários moletons, camisetas, jaquetas e acessórios.

Do ponto de vista da marca, isso faz sentido.

Uma coleção maior parece mais um verdadeiro lançamento.

Mas do ponto de vista do desenvolvimento, cada estilo cria o seu próprio processo.

Um novo estilo significa:

Um padrão diferente.

Um processo de adaptação diferente.

Diferentes detalhes de produção.

Diferentes problemas para resolver.

Isso não significa que uma coleção pequena seja sempre melhor.

Isso significa que todo produto precisa de uma razão para existir.

Alguns produtos fortes são muitas vezes mais fáceis de controlar do que muitos produtos que não estão totalmente desenvolvidos.

Outra coisa que frequentemente notamos é a diferença entre uma ideia de design e um produto pronto para produção.

Um designer pode criar um moletom com capuz com um visual específico.

As imagens de referência são claras.

O estilo é óbvio.

Mas a produção requer mais perguntas.

Que tecido cria essa forma?

Como o ombro deve caber?

Quão pesada deve ser a roupa?

Quais detalhes são importantes para o cliente e quais são apenas visuais?

Estas questões não alteram a ideia original.

Eles ajudam a traduzir a ideia em algo que pode realmente ser produzido.

O tecido é outra área onde as marcas iniciantes costumam passar muito tempo.

Isto é compreensível.

O tecido tem um grande impacto no produto final.

Mas escolher o tecido não é apenas encontrar o GSM mais alto ou a opção mais cara.

Um moletom pesado, por exemplo, não é simplesmente um número.

Dois tecidos com peso semelhante podem parecer completamente diferentes.

Alguém pode se sentir rígido.

Alguém pode se sentir macio.

Pode-se manter melhor sua forma.

Pode-se criar o visual superdimensionado que a marca deseja.

O tecido certo depende do que o produto está tentando alcançar.

A customização é outra área onde as marcas precisam encontrar um equilíbrio.

Muitas marcas novas desejam que sua primeira coleção seja única.

Eles adicionam rótulos personalizados.

Embalagem especial.

Bordado.

Acabamentos exclusivos.

Hardware personalizado.

Esses detalhes podem fazer com que um produto se destaque.

Mas cada detalhe adicional também acrescenta outra parte do processo de produção.

A questão não é se um detalhe é possível.

A maioria das coisas é possível.

A questão é se esse detalhe ajuda o produto a melhorar.

Às vezes, uma pequena mudança no tecido ou no ajuste tem mais impacto do que um recurso extra complicado.

A amostragem é onde muitas decisões se tornam mais claras.

Antes de existir uma amostra, todos imaginam o produto final de forma diferente.

O designer tem uma imagem em mente.

O fabricante pode compreender os requisitos técnicos de forma diferente.

A amostra cria uma referência comum.

É por isso que marcas experientes geralmente reservam tempo para ajustes.

A primeira amostra nem sempre é a resposta final.

Às vezes a manga precisa ser trocada.

Às vezes, o ajuste precisa de ajuste.

Às vezes, um tecido que fica bem no papel não cria o resultado esperado.

Esses ajustes são uma parte normal do desenvolvimento do produto.

Uma coisa que sempre sugerimos às novas marcas é não tentar resolver tudo de uma vez.

A primeira coleção não precisa representar todas as possibilidades da marca.

Precisa estabelecer a base.

Qual produto representa a marca?

Quais detalhes são importantes?

Qual nível de qualidade os clientes devem esperar?

Quais peças precisam permanecer consistentes para pedidos futuros?

Essas decisões ficam mais fáceis quando a marca tem uma prioridade clara.

Após o lançamento da primeira coleção, as marcas costumam entender melhor seus produtos.

Eles recebem feedback do cliente.

Eles veem quais estilos chamam a atenção.

Eles entendem quais detalhes os clientes percebem.

A segunda recolha é muitas vezes mais fácil porque as decisões são baseadas em informações reais em vez de suposições.

Isso é algo que muitas marcas de sucesso vivenciam.

A primeira coleção não trata apenas da venda de produtos.

Trata-se também de aprender no que a marca deve focar a seguir.

Desenvolver uma primeira coleção é emocionante, mas também é um processo de fazer escolhas.

Nem toda boa ideia precisa fazer parte da primeira produção.

Nem todo detalhe caro cria mais valor.

Nem todo preço mais baixo cria uma decisão melhor.

As coleções mais fortes geralmente vêm da compreensão do que é mais importante e da boa execução dessas partes.

A primeira coleção de uma marca de roupas é onde uma ideia se transforma em um produto real.

O objetivo não é simplesmente fazer roupas.

O objetivo é criar produtos que representem a marca e dêem aos clientes um motivo para voltar.